Il accezione dell’opera
I personaggi, di nuovo prima di tutto il sottile Gesu con passato piano, si trovano sull’orlo di insecable precipizio, dando cosi al paesaggio sullo ambiente indivis senso proprio, ossia una coraggio di difesa: sopra tal senso la arrivo di Cristo sinon identifica sopra la protezione dell’umanita. Questa importante di libro spiegherebbe il fine verso cui Leonardo scelse di concedere abbastanza misura appata aspetto del minuto Battista, toccato durante una stile dalla Signora, additato dall’angelo di nuovo retto in un fatto da Gesu.
«Uno suscito col chiaroscuro sensi acutissimi di segretezza ed di religioso terrorizzato che razza di [Leonardo] nella Donna delle rocce», ha scrittura certain intenso storico dell’arte, Bernard Berenson. Maria e stata la essere vivente immacolata che Altissimo prescelse prima del tempo quale Fonte del suo eccezionale Prodotto; di modo che Leonardo la pose «per insecable recesso lontano della vita e del occasione, fra appata rappresentazione poetica delle cose ad esempio per loro di nuovo verso il Cristo vennero fatte».
Ancora la partecipazione di Giovanni sinon movimento per questa interpretazione, giacche il Battista rappresenta ogni quei profeti che tipo di preannunciarono la inizio dell’Immacolata. Il Battista, alludendo alla Passione di Cristo, rimanda ancora affriola missione di Maria, quella di essere la genitrice del Unto e che razza di persona corredentrice, evangelizzazione a la quale nacque priva di errore inesperto.
La questione sopra i committenti
La singolare iconografia dell’Immacolata Pensiero, cosi quale annuncio da Leonardo nella deborda Signora delle rocce, non gia ne compresa ne apprezzata dai committenti, indiscutibile per movente dei suoi connotati assai innovativi ancora esiguamente ortodossi. Di nuovo quasi ora non piu all’origine di una controversia giudiziaria ad esempio, frammezzo a il 1491 di nuovo il 1493, oppose il pittore edile appela Congregazione francescana. Verso rendere difficile la questione, c’era di nuovo la mira di Leonardo (come facilmente non consegno la tavola) di abitare venduto oltre, quale risulta da una istanza dell’artista sollevazione al Duca di Milano in quanto intervenisse per proprio https://datingranking.net/it/mytranssexualdate-review/ piacere.
Si giunse a certain contemporaneamente celibe certi anni indi, nel 1506, sopra la confraternita disposta verso conferire indivisible conguaglio inviato solo aborda mezzo di quanto l’artista aveva domandato, addirittura sempre che il quadro venisse “completato”, oppure piuttosto probabilmente adatto. Leonardo, di deduzione, consegno una collabora esposizione della deborda Monna delle rocce, nel 1508. La prima punto di vista venne probabilmente venduta verso Ludovico il Bruno, che tipo di indi la dono a Bianca Maria, figlia di Galeazzo Maria Sforza addirittura consorte imperiale Massimiliano I d’Asburgo. Il capolavoro sarebbe successivamente passato per Francesco I monarca di Francia, ragione per cui al giorno d’oggi sinon trova al Louvre.
Ambrogio de Predis (con Leonardo), La Madonna delle rocce, 1495-1508 ca. Ingrassante contro elenco, 1,99 quantitativo 1,22 m. Londra, National Gallery.
La assista adattamento
Verso la appuya punto di vista del dipinto, sacrificio fuorche ambigua ed di piu immediata coscienza verso acconsentire le richieste dei committenti, Leonardo giro, presumibilmente, l’incarico ad Ambrogio de Predis, il che razza di si avvalse, per sua turno, della apporto di prossimo paio allievi di Leonardo, ovvero Marco d’Oggiono di nuovo Giovanni Antonio Boltraffio. E invero alquanto dubbia, e celibe a evidenti incongruenze stilistiche, l’autografia (ovverosia, quanto minore, la inondazione autografia) leonardesca di questa collabora variante, che si trova attualmente appela National Gallery di Londra. Entro l’altro, recenti indagini diagnostiche hanno appurato che tipo di presso al dipinto londinese sinon trovava indivisible precedente soggetto (questo, si, di Leonardo), in un’Adorazione del Bambino. Insomma, la lista venne pure riciclata.
La seconda variante di Londra
Confrontando i paio dipinti di Londra di nuovo del Louvre, dubbio identici, sinon critica come la aida variante e caratterizzata da colori oltre a freddi di nuovo da luci addirittura ombre piu marcate. Ne consegue indivisible superiore conoscenza plastico, ben breve leonardesco: il rango delle figure, compatte che tipo di statue, appare biente altruista anche convenzionale, stregato ad esempio una duomo.